【オンライン講座 | 3Dアーティスト ZEEN】 👉 https://bit.ly/3nrj9zu 👈 “Blenderで作り上げる ディテールを盛り込んだ Stylized キャラクターを 動かせる方法！” 自分で作り上げたキャラクターに 命を吹き込みたいと思いませんか？ Blenderで自分ならではの個性的な スタイライズドキャラクターに モーションを追加してみましょう！ 「Blenderでここまでできるの？」 誰もが驚くほどのディテールな表現方法と キャラクターにリアルな モーションを加える方法など 今回の講座で学ぶことができます。 3Dキャラクター製作に必要な Blenderノウハウのすべてを身につけたら どんなキャラクターも クオリティの高い作品に 作り上げると思います。 基礎解剖学から始めて キャラクターアートの基本知識を身につけ 他の講座では教われなかった 髪質が目立つヘアーや 細かい産毛の表現方法まで パーティクルシステムで学びます。 キャラクターの様々な表情を作り上げる マスクノード方法を学んで 動きのない3Dキャラクターではなくて よりリアルなキャラクターを作ってみましょう。 モデリング、スカルプティング シェイディング、ライティング アニメーティング、レンダリング コンポジティングなど 3Dキャラクター製作に必要な機能を 完全マスター！ 今回の講座でBlenderの活用能力を 最大限に引き上げることができます。 ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3nrj9zu 👈

【オンライン講座 |モーションデザイナー 久保田哲也】 👉 https://bit.ly/3lMTfWm 👈 “基礎から学ぶ！ Unreal Engine 5を活用して デジタルアート映像を完成させるノウハウ” コンサート、広告、テレビ、XR、ARなど 幅広い分野で映像制作を手掛ける モーションデザイナーの久保田哲也。 今回の講座では、そんな久保田哲也が Unreal Engine（アンリアルエンジン）で デジタルアート映像を作り上げるノウハウを 基礎から分かりやすくお教えします。 講座の最初では、 3DCG制作のワークフローや UE5と他の3DCGソフトの違い、 映像制作に必要なUE5の操作方法を解説。 そして、基礎をしっかり押さえた後 ２種類の映像制作に挑戦します。 まず、UE内の無料アセットのみを用い １つの作品を作る方法を学びます。 レイアウトを考えるコツから シーケンサーを使った アニメーション作成方法まで、 映像制作の一連の流れに沿って スキルを身に付けていきます。 次に、他の3DCGソフトから インポートしたアセットを活用し 作品を完成させる方法を習得。 ブループリントやフォリッジ、 Niagaraなど、UEならではの機能や After Effectsを用いた色調整で 作品の完成度をさらにアップさせます。 映像制作の初心者でも UEを使ったデジタルアート制作に 挑戦できるカリキュラムを Colosoで体験してください！ ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3lMTfWm 👈

【オンライン講座 | 作曲家 Pop Time】 👉 https://bit.ly/3nf5hYK 👈 “#AnySongChallenge (アムノレチャレンジ) 「全世界で１億再生を記録した Pop Timeの曲をご存じですか？」 Block B『HER』、ソン・ミノ『Fear』、 ZICO『Bermuda Triangle』、 Hangzoo『Red Sun』、『Yozm Gang』の中で 馴染みのない曲がありますか？ このような曲を作りたい方や 作曲を学びたくても 方法が分からず悩んでいた方、 YouTubeの作曲講座を見ても 内容が掴めなかった方に K-POPヒットメーカーのPop Timeが 15年間のノウハウをお教えします！ ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3nf5hYK 👈

【オンライン講座 |グラフィックデザイナー 南雲治嘉】 👉 https://bit.ly/3ndjqG1 👈 “「デジタル色彩」を理解して メッセージ性の高い配色を実現” グラフィックデザイナーとしての 長年の経歴はもちろん、 デジタル色彩（先端色彩）の研究や、 基礎デザインにおける視覚の法則の研究、 デザインビジネスの開発など、 「色彩」の分野にて50年以上にわたり 活躍する、南雲治嘉。 今回の講座では、 デジタル色彩自体を理解することで、 根拠のある配色ができるよう、 カリキュラムを構成しました。 まずはデザインと色彩の関係性や、 デザインの歴史や目的、 役割などの基本知識を解説。 次に、色の本質や色が見える仕組みなど、 「色とは何なのか」という部分について 理解を深めます。 基礎を固めた後は、 色が人に与える影響について説明。 色がもたらす生理的な現象に関する 色の刺激と生理反応の関係や、 ホルモンの分泌と 反応の原理について学ぶことで、 色彩生理学を利用した配色についての 根本的な知識を身に付けます。 後半では、「根拠のある配色」を利用し、 キャラクターデザインと背景、 ブランディング、同化と錯視など、 多様なケース別に 説明と実践を繰り返しながら、 スキルをしっかり習得していきます。 根拠のある配色に基づいて、 伝えたいメッセージを 最大限に表現するノウハウを、 Colosoで体験してください！ ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3ndjqG1 👈

【オンライン講座 |ソフトウェアエンジニア 古川陽介】 👉 https://bit.ly/3nhUf5a 👈 “初心者にも分かりやすい豊富な例題！ JavaScriptからプログラミング学習を始めましょう” 今回の講座では、プログラミング未経験者でもチャレンジできるよう、基本知識から実際にアプリケーションを完成する実践練習まで、JavaScriptにおける基盤固めに最低限必要な内容を凝縮しました。 知識を詰め込むだけでなく、手を動かしながら実習できるよう、多様な例題を取り入れた実践形式のカリキュラムで、ただ単に文法を覚えるのではなく、実装していく中で作業を楽しみながら習得できます。 さらに、JavaScriptとは何か、という概要から、変数や関数、配列の扱いなどの基礎文法はもちろん、TypeScript やNode.jsといった周辺ツールの基礎的な理解まで、幅広くしっかりお教えします。 ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3nhUf5a 👈

【オンライン講座 | アンリアルクリエイター FLIPSIDE 3D】 👉 https://bit.ly/40nJpsI 👈 “Unreal Engineを活用した シネマティック映像の演出ガイド” 現実空間はもちろん 宇宙、海中、ファンタジーまで 実写レベルのシネマティック映像を作る秘訣、 気になりませんか？ アイディエーションからロケーション、 照明、俳優、カメラ撮影、編集、後補正まで Unreal Engineで実現しましょう。 ゲーム業界のツールという限界を打ち破り、 バーチャルプロダクション業界を リードしているUnreal Engineを 創作ツールとして使います。 想像するすべてを簡単に実現できるように サポートします。 Unreal Engineのスキルを早くから培ってきた 人気アンリアルクリエイターのFLIPSIDE 3Dと シネマティック映像制作のパイプラインを体験しましょう。 ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/40nJpsI 👈

【オンライン講座 | Live2Dモデラー Kutata】 👉 https://bit.ly/3T3IXNu 👈 “初心者からベテランまで 魅力あふれるバーチューバーを制作するための Live2Dの完全版講座” 急上昇するVTuberの世界に 入りたくありませんか？ まるで生きて動いているように 魅力あふれるバーチャルストリーマーを 作り上げるためには、全ての制作過程を 正確に理解する必要があります。 Live2Dの公式大会で GRANDFRIX １等の受賞経験を持っている Live2DモデラーのKutataが VTuber制作への基礎概念から 高級技術までお教えします。 Live2Dに適したイラストの事前作業から 簡単で楽しく学べるリギングの入門と vTube Studioで動かす方法、 クオリティーをアップさせる深化ステップ、 ディテールを生かす後補正まで！ 自分で作り上げるバーチャルキャラクター！ 今すぐ経験してみてはいかがでしょうか？ ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3T3IXNu 👈

【オンライン講座 |プロダクトデザイナー 小木曽槙一】 👉 https://bit.ly/3yvijnx 👈 “HTMLとCSSの本質を理解して 実践的なウェブサイトを設計するノウハウ” 様々なツールの進化により、 コードをあまり理解せずとも、 誰でも簡単にウェブサイトが作れる昨今。 しかしながら、 高度なウェブサイトを設計するためには、 HTML/CSSの原理原則への理解が必須です。 今回の講座では、 10年以上のデザイナー・エンジニア経験を持つ プロダクトデザイナーの小木曽槙一が、 HTML＋CSSの詳しい仕様や本質、 ウェブの仕組みから ウェブデザインの原則までを 体系的にお教えします。 そして、実践的かつ高度な設計を学び、 システマティックなウェブサイトを 作れるようになるのが最終目標です。 まずはウェブ開発の基礎となる HTML＋CSSを使った、 実践的なコーディングを学習。 特に、特別なフレームワークを 使わずに学ぶことで、 本質的なコードを読み書きする能力を 養うことができます。 次に、ウェブサイトを高速かつ便利に 作るための最新フレームワークである 「Astro」の基礎知識や環境構築、 設定手法から実践までを 分かりやすく解説します。 例題に沿って段階的に学ぶことで、 高度なHTMLとCSSの 最新のプロパティと書き方はもちろん、 ウェブサイトを作るフローとテクニックを学び、 現場の実務レベルのスキルを習得できます。 ウェブサイト設計において重要な情報設計と、 インターフェース原則についての 「土台づくり」ができる講座を、 Colosoで体験してください！ ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3yvijnx 👈

【オンライン講座 |映像アーティスト TAKUMA NAKATA】 👉 https://bit.ly/3FbbtqM 👈 “Unreal Engine 5で映像と音楽が融合した フォトリアルな映像を制作するノウハウ” Unreal Engine（アンリアルエンジン）を 使用した背景制作や、 映像と音楽が融合した オーディオリアクティブ表現など、 映像アーティストとして10年以上活躍する TAKUMA NAKATAならではのノウハウを、 多様な例題に沿ってお教えします。 まずはUE5の基本操作と、 無料アセット「Quixel Megascan」について学習。 Landscape機能を使い、 大地や空などのフォトリアルな背景を制作します。 次に、ポストプロセスマテリアルを使用し、 画面全体にマテリアル（色味）を加え、 空間を多様に演出するスキルを習得します。 そしてカメラワークを設定し 動く背景まで完成させた後、 リアルタイムに音データを解析して ビジュアル化する 「オーディオリアクティブ」のノウハウを解説。 プログラミング言語を直接記述することなく 視覚的にプログラムを作成できる 「Blueprint」について 初心者の方にもわかりやすく説明しながら、 音に反応してオブジェクトが 出てくるように設定していきます。 最終的には、オブジェクトの追加や カメラワークを調整しながら、 「音に反応する」映像作品を 完成させます。 UE5で音と映像が融合した ハイクオリティな作品を作るノウハウを Colosoで体験してください！ ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3FbbtqM 👈

【オンライン講座 | デザインマネジメントエージェンシー P.K.G.Tokyo】 👉 https://bit.ly/3ZsBqKa 👈 "ブランディング視点から捉える VIとパッケージデザイン開発” デザイン制作に欠かすことができない 「ブランディング」。 今回の講座では 多くの受賞歴を持つ デザインマネジメントエージェンシー 「P.K.G.Tokyo」が VI（ビジュアルアイデンティティ）開発と パッケージデザイン開発のノウハウを ブランディングの視点から解説します。 まず、ブランドとブランディングの概念を説明し 「ブランディングとパッケージデザインの関係性」の理解を深めます。 そして、ブランディングの前段階となる ストラテジーの工程を架空のクライアントを想定し実践。 リサーチからSWOT/PESTLE分析、 コンペティター分析、ペルソナ作成など 段階別にフォーマットを用いながら学び、 ブランドをしっかりと理解したうえで 戦略を立てる力を身に付けます。 ストラテジーを作成しネーミングを決めた後は それをどう「ビジュアル」で表現するかを実践。 ブランドの核となる VI開発について、目的や知識を解説し ストラテジーを基にした開発の仕方や アウトプットの方法をお教えします。 ストラテジーとVIの流れまで しっかりと理解したうえで、 パッケージデザインとして どう具現化するのか、 パッケージデザインの役割なども ふまえて学びます。 ブランディングとデザインの関係性を 理解してこそ生み出せる VIとパッケージデザイン開発の秘訣を Colosoで体験しましょう。 ▼カリキュラムの詳細は下記リンクよりご確認いただけます▼ 👉 https://bit.ly/3ZsBqKa 👈